LOS CHICOS DEL CORO

TÍTULO ORIGINAL: Les Choristes

CALIFICACIÓN: 8

Fecha de visión: 4 de agosto de 2.008

NACIONALIDAD: Francia, Suiza, Alemania

AÑO: 2.004

DIRECCIÓN: Christophe Barratier

INTÉRPRETES: Gérard Jugnot, François Berléand, Kad Merad, Jean-Baptiste Maunier, Jean-Paul Bonnaire, Jacques Perrin, Maxence Perrin, Marie Bunel, Grégory Gatignol, Paul Chariéras, Thomas Blumenthal, Cyril Bernicot, Simon Fargeot, Théodule Carré-Cassaigne, Carole Weiss.

MÚSICA: Bruno Coulais

FOTOGRAFÍA: Jean-Jacques Bouhon, C. Varini y D. Gentil (color)

GUIÓN: Christophe Barratier y Philippe Lopes-Curval, basado en la película "La Cage aux rossignols", de Jean Dréville

CRÍTICA:

Adiós, muchachos

"Los chicos del coro" es un "remake" de una película francesa de 1.945, "La Cage aux rossignols", además de un híbrido descarado entre "Cinema Paradiso" (ese prólogo y ese epílogo, donde el Morhange adulto comparte algo más que la misma cara que el Toto adulto del filme de Tornatore) y la cinta de Malle que da título a la crítica. ¿Puede salir algo original de tanto, digamos, homenaje?

Evidentemente, no. Pero eso no quita que Barratier haya combinado con extraordinario acierto los mimbres de los que disponía, y haya conseguido así una obra tierna, sencilla y emotiva, sustentada en las maravillosas interpretaciones de todo el elenco. Hitchcock dijo una vez que no se debería trabajar ni con niños ni con animales, pero el director francés le enmienda la plana al mago del suspense, logrando que sus jóvenes actores den lo mejor de sí mismos.

¿Sensiblera, cursi? Puede, pero en su justa medida. El director sabe, desde luego, qué botones pulsar para provocarnos la lágrima o la emoción, y los pulsa todos (el amor imposible, la injusticia, los malos tratos...), pero no se regodea en ello, y evita con estilo hundirse en los farragosos pantanos de la pedantería. Muy recomendable, en definitiva.

LAS CHICAS DE LA LENCERÍA

TÍTULO ORIGINAL: Die Herbstzeitlosen

CALIFICACIÓN: 3

Fecha de visión: 27 de mayo de 2.008

NACIONALIDAD: Suiza

AÑO: 2.006

DIRECCIÓN: Bettina Oberli

INTÉRPRETES: Stephanie Glaser, Hanspeter Müller, Heidi Maria Glössner, Lilian Naef, Annemarie Düringer, Monika Niggeler, Monica Gubser, Manfred Liechti, Peter Wyssbrod, Alice Bruengger, Ruth Schwegler.

MÚSICA: Luk Zimmermann

FOTOGRAFÍA: Stéphane Kuthy (color)

GUIÓN: Sabine Pochhammer

CRÍTICA:

En busca de la felicidad

El día que fui a ver esta película en el cine, nos agolpábamos en la sala un total de cinco espectadores. Excluyéndome, cualquiera de las demás asistentes al evento podía perfectamente haber optado al cásting de la película, en uno de sus papeles protagonistas. Es decir, no exagero nada si digo que la edad media sobrepasaba los sesenta años…

Pues bien, mis alegres compañeras de sesión se lo pasaron francamente pipa, a juzgar, no sólo por sus comentarios -de los que me hicieron partícipe a la fuerza, pese a que me senté bastante lejos de ellas-, sino también por sus risotadas y demás expresiones sonoras (de jolgorio, de indignación, de pena…, según el momento) durante la proyección.

¿Merece “Las chicas de la lencería” tan efusivas muestras de entusiasmo? Decididamente, no: es una peliculita ingenua, con un guión endeble y poco creíble, psicológicamente inverosímil, antipática en sus intentos de ser simpática, aburrida por momentos, narrada con bastante poca pericia, cuajada de clichés y trampas que buscan llegar al espectador… Pero, sin embargo, durante una hora y media un grupito de abuelas fue feliz en una sala de cine. Sólo por eso, es decir, por conseguir llegar a su público objetivo, se merece un respeto.

Eso sí: no vayas a verla a menos que seas mujer y tengas derecho a disfrutar de los fastuosos viajes que ofrece el Imserso.

CELLULAR

TÍTULO ORIGINAL: Cellular

CALIFICACIÓN: 6

Fecha de visión: Marzo de 2.008

NACIONALIDAD: EE.UU., Alemania

AÑO: 2.004

DIRECCIÓN: David Ellis

INTÉRPRETES: Chris Evans, Kim Basinger, Jason Statham, William H. Macy, Valerie Cruz, Matt McColm, Jessica Biel, Noah Emmerich, Eric Etebari, Adam Taylor Gordon, Caroline Aaron, Richard Burgi, Ernie Grunwald, Rick Hoffman, Brendan Kelly, Esther Mercado.

MÚSICA: John Ottman

FOTOGRAFÍA: Gary Capo (color)

GUIÓN: Chris Morgan, basado en un argumento de Larry Cohen

CRÍTICA:

Scream. Vigila quién llama

Aceptable cinta de suspense, bastante más entretenida que la media del género, con los tópicos giros de guión y sorpresas más o menos previsibles, pero que, al menos, se ve con agrado. Los actores están convincentes, el equipo técnico cumple y las tardes de domingo con lluvia asientan el ánimo para ver cosas como esta.
“Cellular”, de todas maneras, hay que verla con la mente abierta; sólo así se puede aceptar que una ama de casa cualquiera sea un técnico de telefonía encubierto, que una mujer de escasos sesenta kilos pueda con un matón entrenado que llega al centenar, que un grupo de polis corruptos tramen un plan tan estúpido para impedir la difusión de sus fechorías, que un chaval de andar por casa les monte la que les monta a un grupo organizado de malhechores… En fin, que es casi mejor película de ciencia-ficción que “thriller”

LA CELDA

TÍTULO ORIGINAL: The Cell

CALIFICACIÓN: 3

Fecha de visión: 6 de agosto de 2.008

NACIONALIDAD: EE.UU., Alemania

AÑO: 2.000

DIRECCIÓN: Tarsem Singh

INTÉRPRETES: Jennifer Lopez, Vince Vaughn, Vincent D'Onofrio, Marianne Jean-Baptiste, Jake Weber, Dylan Baker, James Gammon, Tara Subkoff, Gerry Becker, Dean Norris, Musetta Vander, Patrick Bauchau, Colton James, Catherine Sutherland, Lauri Johnson, John Cothran Jr.

MÚSICA: Howard Shore

FOTOGRAFÍA: Paul Laufer (color)

GUIÓN: Mark Protosevich

CRÍTICA:

Una mente asesina

Mediocre producción con ínfulas de pretenciosidad y al servicio de su protagonista femenina, es una pena el desperdicio de tanto buen actor secundario, especialmente el magnífico D'Onofrio, aquí, como tantas otras veces, torpemente desaprovechado (aún así, es, con mucho, lo mejor de la cinta). Todo el dudoso atractivo del filme se basa en impactantes imágenes y decorados pintados con toda la paleta de colores imaginables; eso puede estar muy bien para un video-clip, pero, para una película, es muy pobre bagaje.

EL CAZADOR DE SUEÑOS (DREAMCATCHER)

TÍTULO ORIGINAL: Dreamcatcher

CALIFICACIÓN: 5

Fecha de visión: 27 de mayo de 2.008

NACIONALIDAD: EE.UU., Canadá, Australia

AÑO: 2.003

DIRECCIÓN: Lawrence Kasdan

INTÉRPRETES: Morgan Freeman, Thomas Jane, Jason Lee, Damian Lewis, Timothy Olyphant, Tom Sizemore, Donnie Wahlberg, Mikey Holekamp, Reece Thompson, Giacomo Baessato, Joel Palmer, Andrew Robb, Eric Keenleyside, Rosemary Dunsmore, Michael O'Neill, Darrin Klimek.

MÚSICA: James Newton Howard

FOTOGRAFÍA: John Seale (color)

GUIÓN: William Goldman y Lawrence Kasdan, basado en la novela de Stephen King

CRÍTICA:

Los 4 Fantásticos

El caso de las adaptaciones al cine de las obras de Stephen King es muy curioso: salvo contadas excepciones (ahí está, por ejemplo, “El resplandor”, de Kubrick), las mejores películas que han nacido de sus novelas o cuentos cortos son aquellas en las que el componente fantástico brilla por su ausencia. Sin duda, esto es muy extraño, pues estamos hablando del rey de la literatura de terror del último cuarto de siglo, pero lo cierto es que parece haber una relación inversa entre la calidad del filme y la cantidad de elementos sobrenaturales que se incluyen en el material de partida. Para confirmar esto no hay más que comparar la cuatrilogía “Cuenta conmigo”, “Misery”, “Eclipse total (Dolores Clairbone)” y “Cadena perpetua” con cualquiera de los infumables bodrios cinematográficos o televisivos que han salido de la calenturienta mente del escritor.

En un punto intermedio, se hallan dos o tres películas que, originadas en relatos claramente fantásticos, han sido adaptadas con relativo éxito; ejemplos de este grupo son “La niebla”, de Darabont, y la cinta que nos ocupa. Centrándonos en “El cazador de sueños”, cabe decir que la adaptación de Goldman y Kaplan es bastante fiel a la novela de la que parte y que, en cuestión de argumento, no hay más cera que la que arde: no es una de las mejores obras de King, así que tampoco podemos pedirle peras al olmo (aunque menos material de partida tenía Darabont en “Cadena perpetua”, y mira…).

Pero es que tampoco en ningún otro aspecto brilla la película en demasía: las actuaciones, por regla general, son histriónicas; la dirección, sin garra, apenas cumple; no funciona como cinta de terror… Al menos, es un filme entretenido, que sirve para pasar el rato y olvidarlo en cuanto se ha terminado de ver.