EL PLANETA DE LOS SIMIOS

TÍTULO ORIGINAL: Planet of the Apes

CALIFICACIÓN: 7

Fecha de visión: 22 de octubre de 2.008

NACIONALIDAD: EE.UU.

AÑO: 1.968

DIRECCIÓN: Franklin J. Schaffner

INTÉRPRETES: Charlton Heston, Roddy McDowall, Kim Hunter, Maurice Evans, James Whitmore, James Daly, Linda Harrison, Robert Gunner, Lou Wagner, Woodrow Parfrey, Jeff Burton, Buck Kartalian, Norman Barton, Wright King, Paul Lambert

MÚSICA: Jerry Goldsmith

FOTOGRAFÍA: Leon Shamroy (color)

GUIÓN: Michael Wilson y Rod Serling, basado en la novela de Pierre Boulle "La planète des singes"

CRÍTICA:

Hijos de los hombres

No existe, posiblemente, en toda la historia del Cine, un final tan impactante y rotundo como el de esta película..., ni uno más fácil de estropear para quien no lo conozca: pocas historias pueden explicarse sencillamente con un único fotograma, esclarecedor y magnífico, pero tan usado y conocido -¡¡¡si hasta aparece en la caratula del DVD!!!- que ni siquiera esos petulantes revienta-películas del programa "Días de Cine" se dignarían en mostrarlo.

Nos hallamos ante todo un clásico de la ciencia-ficción, sustentado, principalmente, en un guión espléndido, hijo de su tiempo, del terror que producía en medio mundo el frágil equilibrio atómico entre las dos superpotencias. Un guión que sabe aunar perfectamente aventuras, crítica social y suspense, y que se complementa con las ajustadas interpretaciones de los actores, especialmente McDowall y Hunter, que saben dotar a sus personajes, a pesar de la dificultad añadida del maquillaje (insuperable, por cierto, sobre todo si tenemos en cuenta que la película tiene ya cuarente años), de toda la humanidad requerida, valga la expresión.

En resumen, una cinta muy recomendable, que resiste bastante bien el paso del tiempo (lo que hace doblemente innecesaria la versión de Tim Burton), bien interpretada, llena de ritmo y con un colofón que, por muchas veces que lo hayamos visto, estremece como la primera vez y es sencillamente insuperable.

FREAKDOG

TÍTULO ORIGINAL: Freakdog

CALIFICACIÓN: 3

Fecha de visión: 13 de octubre de 2.009

NACIONALIDAD: Gran Bretaña

AÑO: 2.008

DIRECCIÓN: Paddy Breathnach

INTÉRPRETES: Arielle Kebbel, Sarah Carter, Stephen Dillane, Andrew Lee Potts, Alex Wyndham, Katie McGrath, Christina Chong, Martin Compston, Michael Jibson, MyAnna Buring, Colin Stinton, Nick Hardin, Michael J. Reynolds, Sarah Boyd Wilson, Art Parkinson

MÚSICA: Stephen Warbeck

FOTOGRAFÍA: Ruairi O'Brien (color)

GUIÓN: Spence Wright

CRÍTICA:

Despierto

Vamos a ver si les suena la cosa: un grupo de jóvenes, guapos, listos y tela de enrollados, se burlan de un freakie, una especie de retrasado mental, que, mira tú por donde, había tenido el consabido trauma infantil, hasta el punto en que se pasan cantidad y terminan matando -o casi-, al bicho raro ese. Así que deciden callarse como putas, no sea que se les joda el futuro por eso de ir a la cárcel, que eso no mola nada. Pues resulta que, después, ¡oh, sorpresa!, los jóvenes guapos, listos y tela de enrollados, empiezan a ser masacrados, en plan "eso tiene que doler".

Pero, oye, los jóvenes guapos, no tan listos, y bastante menos enrollados, no ven relación alguna entre la escabechina que se va produciendo entre ellos y su mala acción, menos una de ellos, la más guapa, lista y enrollada, que se huele algo.

En fin, lo dejo ahí, no vaya a desvelar nada importante de la trama. Pero, vamos, salvo que seas joven, guapo, listo y tela de enrollado, el resto es bastante previsible.

LOS BURDELES DE PAPRIKA

TÍTULO ORIGINAL: Paprika

CALIFICACIÓN: 9

Fecha de visión: 21 de octubre de 2.008

NACIONALIDAD: Italia

AÑO: 1.991

DIRECCIÓN: Tinto Brass

INTÉRPRETES: Deborah Caprioglio, Stéphane Ferrara, Martine Brochard, Stéphane Bonnet, Renzo Rinaldi, Rossana Gavinel, Nina Soldano, Clara Algranti, Luciana Cirenei, John Steiner, Valentine Demy, Luigi Laezza, Riccardo Garrone, Paul Muller, Clarita Gatto

MÚSICA: Riz Ortolani

FOTOGRAFÍA: Silvano Ippoliti (color)

GUIÓN: Tinto Brass y Bernardino Zapponi, basado -aunque sin reconocerlo- en la novela de John Cleland "Fanny Hill, or Memoirs of a Woman of Pleasure"

CRÍTICA:

Puta

Dije hace poco, en otra crítica, y citando a Pascal, que el corazón tiene razones que la razón no entiende, en relación a que existen películas que, por una u otra razón, se nos meten dentro, las hacemos propias, y el componente subjetivo y personal hace que las valoremos de forma distinta al resto de los mortales, por más que sepamos que, objetivamente, la consideración general está seguramente más cerca de la verdad que la nuestra.

Pero, ¿qué quieren?, es lo que hay, y no podemos -ni queremos- luchar contra ello. Además, así se reafirma el ego de uno. En este caso en concreto, hay que reconocer que, aunque el corazón tenga algo que decir al respecto, el órgano que se impone a la razón en esta ocasión está bastante más al sur.

De todas formas, esta cinta tiene virtudes innegables, por encima de gustos personales y vivencias propias, como la maravillosa y muy adecuada banda sonora de Ortolani. Luego, más subjetivamente, tenemos a la espléndida Deborah Caprioglio, sin la cual la película perdería mucho de su encanto.

En resumen, no espero que estén de acuerdo con mi valoración, pero tampoco me importa. Me basta con que a mi mujer le guste tanto como a mí...

UNA NOCHE EN LA ÓPERA

TÍTULO ORIGINAL: A Night at the Opera

CALIFICACIÓN: 8

Fecha de visión: 13 de febrero de 2.009

NACIONALIDAD: EE.UU.

AÑO: 1.935

DIRECCIÓN: Sam Wood

INTÉRPRETES: Groucho Marx, Chico Marx, Harpo Marx, Kitty Carlisle, Margaret Dumont, Allan Jones, Sig Ruman, Walter Woolf King, Edward Keane, Robert Emmett O'Connor, Lorraine Bridges, Enrique Acosta, Jack Chefe, Harry Fleischmann, Oscar "Dutch" Hendrian

MÚSICA: Herbert Stothart

FOTOGRAFÍA: Merritt B. Gerstad (blanco y negro)

GUIÓN: George S. Kaufman, Morrie Ryskind, Al Boasberg, Buster Keaton, Robert Pirosh y George Seaton (excepto los dos primeros, los demás sin acreditar), basado en un argumento de James Kevin McGuinness

CRÍTICA:

Divina confusión

Lo malo de ponerse a realizar una crítica de un clásico como este es que, digas lo que digas, ya está todo dicho. Puedes saturar de información, puedes intentar ser original, puedes incluso ir contracorriente: no harás más que repetir lo que muchos otros dijeron antes. En fin, alla vamos...

En sus fantásticas memorias "¡Harpo Habla!", el segundo de los hermanos Marx, reconoce que gran parte del mérito y del éxito alcanzado por el grupo, se debió a la providencial intervención del productor Irving Thalberg, que se hizo cargo de los hermanos cuando estos desembarcaron en la Metro, provenientes de la Paramount, de donde salieron prácticamente despedidos, tras no haber satisfecho las expectativas de recaudación que habían levantado (en cuanto a las expectativas artísticas, supongo que nada que objetar: ahí tenemos esa obra maestra llamada "Sopa de ganso").

Por lo visto, Thalberg se dedicó a domar y encauzar el talento de los Marx, que eran capaces de poner patas arriba cualquier rodaje con sus endiabladas ocurrencias, sobrepasando las fechas previstas de rodaje y saltándose el guión cuando les parecía. Y sí, es cierto que a partir de esta película, las cintas de los Marx tienen más coherencia, más empaque, pero también que pierden mucha de su naturalidad.

Recuerdo haber visto esta película varias veces en mi niñez, recuerdo que ya entonces me parecía que me perdía mucho del sentido de las bromas por culpa de la traducción. Y también recuerdo que, a pesar de la consideración de obra maestra que tenía, a mí me parecía un gran filme, pero no más. Hoy día, sigo manteniendo esa opinión.

LA TIERRA DE LOS MUERTOS VIVIENTES

TÍTULO ORIGINAL: Land of the Dead

CALIFICACIÓN: 5

Fecha de visión: 19 de octubre de 2.008

NACIONALIDAD: Canadá, Francia, EE.UU.

AÑO: 2.005

DIRECCIÓN: George A. Romero

INTÉRPRETES: Simon Baker, John Leguizamo, Dennis Hopper, Asia Argento, Robert Joy, Eugene Clark, Joanne Boland, Shawn Roberts, Tony Nappo, Tom Savini, Jennifer Baxter, Boyd Banks, Jasmin Geljo, Maxwell McCabe-Lokos, Tony Munch

MÚSICA: Reinhold Heil y Johnny Klimek

FOTOGRAFÍA: Miroslaw Baszak (color)

GUIÓN: George A. Romero

CRÍTICA:

La ciudad perdida

Veinte años después de "El día de los muertos (Day of the Dead)" -ver crítica-, es decir, de la película que cerraba su famosa trilogía zombie, Romero vuelve por sus fueros, sólo que, en esta ocasión, se ve que cuenta con más medios, lo que se refleja en un elenco con nombres conocidos -en horas bajas, eso sí- y efectos especiales más dignos. La pena es que, con la caspa, también se ha desprendido de cierto espíritu artesanal y cierta inocencia en la denuncia social que, como dije en aquella crítica, me producían cierta ternura.

Aquí lo que tenemos es una película meramente aceptable, y eso sólo para los fanáticos del género, que no aporta nada, pero que, dada la calidad media que tenemos que aguantar en el universo zombie, al menos, entretiene y se deja ver sin problemas.

A destacar el cameo de los responsables de "Zombies party" -ver crítica-: Simon Pegg y Edgar Wright.